Действуй на нервы, сестра! Что не так с фем-перезапусками фильмов?

Существует расхожее мнение, что современные фильмы с упором на феминизм, будь то женские перезапуски знаменитых франшиз или просто кино о сильных и независимых героинях, не нравятся только отъявленным женоненавистникам и адептам варки детей и рожаний борща. И таки да, подобные экземпляры, именуемые в народе «клятыми сексистами», действительно существуют и осуждают все женское просто за то, что оно — не мужское, а значит, не тру. Но не все так просто, и вы в этом убедитесь, прочитав наш пронзительный лонгрид!

Так вот, если все так просто, почему эти самые «клятые сексисты» не ругали фильмы и сериалы 90-х, где главными героинями нередко становились женщины, гораздо сильнее нынешних? Ведь Сильная Героиня — явление далеко не новое, что бы нам ни внушала современная киноиндустрия. Сара Коннор, Рыжая Соня, Рипли, Никита с ударением на «а», Баффи — истребительница вампиров, Зена — королева воинов и многие другие машут ручкой… простите, ручищей!

Текст: Bro Vi
© Shakal.Today
Все публикации автора

Конечно, всегда можно сказать, что в 90-е героинь просто объективировали качественнее — тут оголяли, там обтягивали, это подчеркивали. Но давайте посмотрим правде в глаза (в глаза, а не на то, что обтянули!): современные киноделы занимаются ровно тем же, просто лицемерно деликатно об этом умалчивают. Разве наряд Чудо-женщины из одноименной серии фильмов недостаточно открыт? Или костюм Черной вдовы недостаточно облегает? Нет, все на месте, но почему-то при прочих равных современные героини действуют не только на поле битвы, но и на нервы. Будем разбираться.

Начнем с очевидного. За каждой сильной женщиной в кино 90-х — начала 00-х стоит история, как правило, неплохо прописанная. Сара Коннор не родилась тем бойцом, каким мы ее видим в фильме «Терминатор 2: Судный день» (режиссер Джеймс Кэмерон, 1991). Более того, она была обычной молодой девушкой в первом «Терминаторе» (1984), где мы и наблюдаем, как выходящие за рамки нормальных события меняют ее как личность. Во втором фильме нам тоже не только рассказывают, но и показывают, через что ей пришлось пройти и что вынудило ее стать сильнее, а затем еще сильнее. Мы проходим путь становления вместе с Сарой, видим не только ее силу, но и слабости, сопереживаем ей и, что самое главное, верим. Верим еще и потому, что Линда Хэмилтон не выглядит слабой, на ее руках есть мышцы, а во взгляде — твердость. Она в своей силе убедительна на все сто. К слову, даже одета она как боец, а не как чья-то сексуальная фантазия (что, впрочем, не значит, что она не может стать таковой), так что даже в объективации создателей первых двух фильмов не упрекнешь. Эх, а ведь так хотелось!

Схожая ситуация и с культовой бой-бабой начала 2000-х, героиней Умы Турман из фильма «Убить Билла» (режиссер Квентин Тарантино, 2003). Что сделало ее мстительницей, мы тоже прекрасно видим и понимаем, пусть и показано это в жанре, далеком от реализма. Зритель наблюдает ее историю, понимает мотивы поступков, и даже злость на мужчин здесь выглядит уместно, ведь героине есть, с чего на них злиться.  

С культовым подростковым сериалом «Баффи» (1997 — 2003, режиссер Джосс Уидон) все еще интереснее. Одноименный фильм 1992 года в расчет не берем, он и по словам самого режиссера не удался, а вот сериальная героиня с легкостью исправляет ошибки киношной, особенно в первых сезонах. Убивающая нечисть старшеклассница, конечно, выглядит слишком хрупкой даже для постановочных драк и наряжается она не в броню, а по последней моде, но в том-то и прелесть. Авторы сериалы доносят до нас мысль, что сильные героини вполне способны выглядеть обманчиво беззащитными, «думать о красе ногтей» и мечтать о звании самой популярной девчонки школы. Поэтому Баффи — не только королева бала, но и в рот ваши стереотипы *бала, она — своеобразный манифест того, что девушка, способная набить морду, может выглядеть как угодно. Как говорил сам Джосс Уидон, он устал смотреть фильмы о том, как на хрупкого вида блондинку нападают в подворотне, и решил показать, как блондинка нападает в подворотне сама. Ну чем не разрыв шаблона? Вот правда, в этом году исполнительница роли Баффи, Сара Мишель Геллар обвинила Уидона в непрофессиональном поведении во время съемок, но это уже совсем другая история. Современная. А современные истории, как мы увидим дальше, вообще отрезвляют, так что давайте запасемся напитками покрепче и перейдем уже к ним.

«Терминатор: Темные судьбы» (2019, режиссер Тим Миллер)

Сара Айлбибековна с внучками ❘ «Терминатор: Темные судьбы»

Помянув всуе первых двух «Терминаторов», нельзя обойти вниманием и последний, который как раз считается их прямым продолжением, игнорируя все другие фильмы франшизы. Считается он и женским, потому что главных героинь тут теперь аж трое, но… воспеть женскую силу больше, чем это было сделано во втором фильме, здесь не вышло и близко. Впрочем, именно героини здесь и неплохи, особенно своеобразно вернувшаяся пожилая Сара и биомеханическая Грейс в исполнении Маккензи Дэвис («Бегущий по лезвию 2049», «Остановись и гори»). А вот условно главная героиня Дани Рамос (играет ее Наталия Рейес, которую мы больше нигде не видели) нужна, кажется только ради сцены, где Сара понимает, что девушка — не мать избранного (дева Мария), какой была когда-то она, а сама — избранная (дева Иисус). И поворот этот и правда хорош, ведь он показывает, что женщина (внезапно!) может быть вполне самостоятельной единицей. Вот только дальше начинается полная дичь, а с появлением долгожданного Шварценеггера все окончательно сыпется, прямо как песок с его монументальной фигуры. Лучше бы, и правда, дожали тему с избранной, укрепив центральный женский персонаж, а Арни мог просто эпично постоять на фоне и не тянуть на себя это странное сюжетное одеяло. Получилось в итоге — ни то и ни се.

«Охотники за привидениями» (2016, режиссер Пол Фиг)

Такие костюмы им мог придумать только хуемразь! ❘ «Охотники за привидениями»

Этот ребут был знаменит еще до выхода тем, что его трейлер собрал на Ютубе какое-то рекордное количество дизов, что само по себе, конечно, не показатель. Дизлайкать и впрямь могли и расисты, и лукисты и пресловутая секта сексистов седьмого дня. Все они существуют, и, может быть, даже прячутся у вас под кроватью. Вот только сам фильм оказался так плох, что его провал уже сложно было списать на последствия расовой, классовой или гендерной ненависти. Героини оказались совершенно невнятными, даже будучи сыгранными прекрасной Кристен Уиг («Невероятная жизнь Уолтера Митти») и уморительной Мелиссой Маккарти («Шпион»), а сюжет — настолько никаким, что о нем и сказать-то нечего. Единственный мужской персонаж в команде «охотников» здесь — обаятельный идиот Кевин (Крис Хэмсворт), и единственная действительно смешная за весь фильм шутка состоялась только благодаря нему. Неудобно получилось.

«8 подруг Оушена» (2018, режиссер Гэри Росс)

Метросексуалки из Южного Бутово ❘ «8 подруг Оушена»

Этот ребут очевидно должен был стать успешным хотя бы за счет своего звездного состава и неплохого потенциала для переосмысления первоисточника. Ведь достаточно было придумать интересный сценарий ограбления и прописать хотя бы мало-мальски интересные роли для Сандры Буллок, Кейт Бланшетт, Энн Хэтэуэй и Хелены Бонем Картер. Вместо этого — непроработанные образы с надеждой на актерскую харизму знаменитых кинодив и план ограбления в стиле «сороки в экстазе воруют блестяшку». Серьезно. Центром сюжета и предметом многочисленных воздыханий грабительниц здесь становится бриллиантовое колье, на которые героини молятся, облизываются и картинно закатывают глаза чаще, чем пытаются, собственно, украсть. То есть, вы понимаете, «ахаха, женщины любят украшения, ну что с них взять, НУ БАБЫ!» Хочется спросить у авторов: это в вашем понимании и есть феминизм? Такими вы видите сильных, умных и независимых женщин? Или это плевок в лицо зрительниц, тщательно завуалированный правильными словами в надежде, что никто из них не заметит подвоха?

«Отпетые мошенницы» (2019, режиссер Крис Эддисон)

Это что же, фэтшейминг?! ❘ «Отпетые мошенницы»

Еще один классический женский перезапуск, где мужских персонажей просто заменили женскими, не добавив к истории вообще ничего. Не очень понятно, что здесь делает Энн Хэттэуэй, способная не просто на большее, но даже на Оскар («Отверженные»). Но, судя по всему, идея женских ребутов чем-то ее привлекает, и ее игра действительно немного скрашивает картину.

Справедливости ради, в отличие от «Охотников за привидениями» (2016) в «Отпетых мошенницах» есть хотя бы смешные шутки. Вот только почти все они строятся на том, что героиня Ребел Уилсон, Пенни — полненькая, неуклюжая и недалекая. Ведь смеяться над толстушкой — это так по-феминистски и так прогрессивно, главное, опять же, правильно это подать. Вернее, просто завернуть старые приемы в старую же этикетку, налепив на нее новую надпись, в которую и сам-то не веришь. К слову, за Ребел Уилсон («Кролик Джоджо», «Кровью и потом») даже обидно, ведь она может быть не только утрированно-комичной, но и милой. Вот только создатели «Отпетых мошенниц» не хотят показывать нам что-то большее, чем плоские картонные фигурки.

«Ангелы Чарли» (2019, режиссер Элизабет Бэнкс)

Когда изо всех сил пытаешься продать свой «Пассатик» ❘ «Ангелы Чарли»

Строго говоря, «Ангелы Чарли» — не женский ребут, а просто ребут одноименных боевиков 2000-го и 2002-го и оригинального сериала 1976-1981-го. Ну потому что изначально эти картины и так рассказывали нам о женских персонаж и силе их обаяния и кулака. Что изменилось в новой версии? Женщина теперь не только на экране, но и в режиссерском кресле (кстати, обратите внимания, режиссерами всех предыдущих фильмов были мужчины), а героини работают уже не на дядю, а на тетю. Элизабет Бэнкс, известная нам своими многочисленными ролями, как обаятельная и почти нестареющая актриса, в качестве режиссера тут же начала чудить и с порога заявила, что если фильм провалится, то виноваты в этом будут мужчины, которые «не ходят на боевики, сделанные женщинами». Скажем прямо, опровергнуть это сложно, не имея перед глазами статистики, но факт остается фактом: фильм провалился. Более того, он, несмотря на ударный женский состав, и феминистские темы по-настоящему не поднял, а там, где вроде бы поднял, тут же обратно и положил. Самый яркий пример — Кристен Стюарт («Сумерки», «Персональный покупатель», «Ультраамериканцы»), которая в первой сцене притворяется очаровательной блондинкой, чтобы усыпить таким образом бдительность глуповатого мужика, а затем снимает парик, и… такой же очаровательной блондинкой и остается, только стиль другой и шмотки посовременнее. Нет, это уже не манифест о том, что девушка может выглядеть милой и бить плохих парней в подворотне. Это спутанный месседж, в котором сам черт ногу сломит. Ведь героини, вопреки собственным заверениям, выглядят канонически сексуально, а сильными остаются в большинстве случаев лишь на словах.

Подождите, но наверняка же есть и удачные примеры женских блокбастеров? Да, безусловно, но пока большинство из них относятся к супергеройскому кино. «Капитан(ка) Марвел» (2019) не сильна в манифесте о гендерном равенстве, зато вполне смотрибельна и мила. «Чудо-женщина» (2017), пусть и с большой натяжкой, но справляется по обоим фронтам, а «Черная вдова» (2020) справляется и вовсе без натяжек. Да и самостоятельные женские комедии типа «Копы в юбках» (2013) с теми же Сандрой Буллок и Мелиссой Маккарти смотрятся вполне хорошо. Но вот именно среди ребутов бриллианта пока обнаружено не было, даже при всем желании его там найти.

Пожалуй, лучшее на данный момент высказывание о женских перезапусках можно увидеть в сериале «В Филадельфии всегда солнечно» (сезон 13, серия 3 «Шайка бьет рекорд Боггса: женский ребут»). Последние сезоны этого ситкома вообще неглупо высмеивают остросоциальный дискурс, ненавязчиво предлагая зрителю подумать над проблемой самим: 

Подытоживая: женские перезапуски плохи не тем, что они женские, а тем, что они — плохие. И проблема их не в том, какие темы они поднимают, а в том, как (плохо) они делают это. Проблема в ленивых и часто очень ограниченных в своих творческих правах (и взглядах) режиссерах, в бездарных сценаристах и жадных до денег и хайпа продюсерах, желающих выехать на темах, о которых имеют самое поверхностное и карикатурное представления. Эту-то поверхностную карикатуру мы в итоге в большинстве случаев на экране и видим. И нам она справедливо не нравится. Неважно, кто мы: мачо, батан или феминистка. Не нравится и все. И никакими актуальными слоганами нас не проведешь, если они так и остаются всего лишь словами.

Просто снимайте хорошие фильмы.